[ Stages, cours particuliers, formations DE photographie et culture visuelle à Nantes ]
Stages
photos pour amateurs
confirmés
« En un certain sens, il est trop facile de faire une image avec un appareil. Le digital rend même la chose encore plus facile et la facilité explique le formidable succès de la photographie chez les amateurs. Mais photographier est plus que simplement constater, il faut faire ressortir la signification d’un fait, la psychologie d’une personne, la spécificité d’un sujet. C’est bien plus difficile. Faire une bonne photographie requiert sensibilité, patience, réactivité, sens graphique ; sans parler de la compétence technique. Le talent est "la cerise sur le gâteau". »
Robert Delpire
9 modules pour « éduquer son œil », pour aboutir au « langage photographique »
La lumière naturelle,
son utilisation et ses contraintes
2
Le cadre, la composition,
les tensions des lignes et des formes
La couleur,
ses sept contrastes
et ses effets sur « l'œil »
1
3
« Le contenu d’une œuvre s’exprime par la composition, c’est-à-dire par la somme intérieurement organisée des tensions voulues. »
Wassily Kandinsky
• Esthétique dans le langage visuel
• Tensions créées par la composition et le cadrage
• Importance du choix du format
• Initiation et compréhension des théories artistiques sur le point, les lignes, les formes et leurs applications en photographie
« C’est la lumière qui fait l’image. »
André Martin
« Écriture de la lumière. »
Étymologie du mot "Photographie"
• Incidences de la lumière naturelle sur la prise de vue
• Apprivoiser la lumière et maîtriser les contraintes extérieures
• Outils techniques et visuels pour aborder la photographie en lumière naturelle
• La lumière, moyen de composer une image et de révéler un sujet
« ... c’est l’effet des couleurs qui est décisif, et non la réalité des couleurs telles qu’elles sont étudiées par les physiciens et les chimistes. »
Johannes Itten
• Compréhension des théories artistiques sur les couleurs, leurs contrastes et leur utilisation dans le langage visuel
• Liens entre la couleur dans l’Art et la photographie
• La couleur vecteur d'émotions
Le noir et blanc,
son esthétisme et
son langage en numérique
5
Le reportage
et la narration en photographie
La lumière artificielle,
son utilisation et son contrôle
4
6
« Le reportage est une opération progressive de la tête, de l’œil et du cœur pour exprimer un problème, fixer un événement ou des impressions. »
Henri Cartier-Bresson
• Outils techniques et visuels utilisés dans le reportage
• Préparation et articulation d'un récit visuel
• Choix lors de la prise de vue d'une forme narrative pour construire un reportage en plusieurs photographies
« … le balancement que l’œil fait perpétuellement entre une ombre et une lumière ... à la différence du noir, donnant la gamme la plus complexe, la couleur, par contre, n’offre qu’une gamme tout à fait fragmentaire. »
Henri Cartier-Bresson
• Le langage visuel en noir et blanc
• Passage de la photographie numérique couleur à celle du noir et blanc
• Spécificités du développement numérique noir et blanc
• Esthétique et interprétation du monde en noir, gris et blanc.
« Chaque prise de vue est … une façon de s’approprier le sujet, la lumière, le cadre, … c’est une façon de refaire le monde, autant qu’on peut. »
Robert Delpire
• Avantages et contraintes
de la lumière artificielle
• Applications et contrôle de la lumière artificielle dans la prise de vues en intérieur
• Outils techniques et visuels pour aborder la photographie en lumière artificielle
Stage autour d'une thématique
de prise de vue
8
Le tri, le choix, le développement
et l'archivage numérique
Le mouvement et le dynamisme
dans la photographie
7
9
« Les arbres n’ont pas les mêmes couleurs en mouvement ou immobiles.
... Il n’y a pas que la lumière ; ce qui m’intéresse, c’est montrer l’épaisseur de l’air. Que cela vibre, que cela vive ! »
André Martin
• Capturer le mouvement, ses effets et son rendu
• Prise de vue appareil en mouvement
• Prise de vue d'un sujet en mouvement
• Outils esthétiques et techniques favorisant le dynamisme d'une image fixe
« Il avait cette passion d’organiser ce qu’il voyait, de lui donner une lumière, une structure, bref, de donner un sens à ses images qu’il s’agisse de paysages, d’architecture, d’objets, de natures mortes. »
Robert Delpire
• L’esthétique, le langage visuel, le noir et blanc, la couleur, le cadrage et la composition, les techniques, la lumière, la prise de vues... lors d’un stage sur un thème / type de photographie tel que :
• Le paysage
• L'architecture
• La nature morte / la gastronomie
• Le portrait
• Le voyage
• Etc.
« La bonne photo est celle qui est construite, pour mettre en valeur l’essentiel, pas tellement pour montrer mais pour dire … Quand il n’y a rien d’annexe, rien d’accessoire, et que tout est concentré sur le signifiant.
Je crois que c’est vraiment ça la bonne photo. »
Robert Delpire
• Choix et esprit critique sur votre travail et sur la photographie
• Tri et analyse de vos photographies
• Développement et archivage numérique sous Adobe Lightroom
• Votre « positionnement » et vos attentes
• Approche des supports médias et publication de votre travail
Quand
• Par journée entière et demi-journée en semaine.
• Par journée entière lors des vacances ou le week-end.
Pour qui
Toute personne ayant déjà une maîtrise de leur appareil photo et des fondamentaux tels que ceux abordés dans le stage photo pour débutants ou tout amateur expérimenté, à partir de 18 ans.
Où
• à Nantes.
• En intérieur,
proche de la gare de Chantenay.
• à l'extérieur,
suivant le temps et le stage.
Durée
• Demi-journée :
de 10h à 13h ou
de 14h à 17h.
• Journée entière :
de 10h à 17h avec une petite pose déjeuner.
Comment
En petit groupe, avec pour chaque participant, un appareil photo numérique utilisant les réglages manuels tels que vitesse, obturation, priorités... et plusieurs objectifs ou un bon zoom.
Idéalement un appareil ayant :
• un format de fichier RAW
• un format reflex FX (ou DX)
© 2019-2023 • Tout droit réservé • Yan Martin • Mentions légales • Conditions Générales de Vente